¿EN SERIO? NO, EN SERIE: CHERNOBYL, DOOM PATROL, BLACK MIRROR, BARRY

¡Hola a todos! Supongo que apenas habréis notado mi ausencia por aquí desde hace más de mes, pero bueno, me ha entrado el gusanillo de escribir y hay que aprovechar el tiempo libre. En esta nueva entrega de esta sección he variado un poco el algoritmo, y en vez de reseñar una serie en esta ocasión no voy a reseñar ni dos ni tres, sino cuatro. Dicho esto, comencemos.

Chernobyl (HBO)

Qué os voy a decir de esta miniserie que no se haya dicho ya, y seguro mil veces mejor escrito que lo que voy a poner. El producto televisivo mejor valorado de la historia en la plataforma cinéfila IMDB. Los que no la hayáis visto todavía habréis tenido que pasar unas semanas agotadoras en las redes sociales. Pero es que joder, todas las alabanzas que ha recibido son ciertas, e incluso se puede decir que se quedan cortas. 5 episodios hipnotizantes plagados de tensión constante, tragedias, catástrofes y realismo puro y duro, que a su vez funcionan perfectamente como estudio de la naturaleza humana y del orgullo, estupidez y política que provocaron ese infierno. Todos los actores están magníficos y la ambientación y estética no se quedan atrás. Pues eso. De lo mejor que he visto últimamente en televisión, una de las mejores miniseries de la historia. 

Doom Patrol (DC Universe)

Mientras tanto, el universo dceíta sigue avanzando a pasos agigantados gracias a propuestas frescas (y sin la mano de ningún ejecutivo de por medio), tanto en cine como en televisión, y tras la alegría comiquera que supuso la primera temporada de ´Titans´ nos llega esta pedazo de bizarrada en la que no damos crédito de tener a actores de renombre como Matt Bomer, Timothy Dalton, Brendan Fraser o Alan Tudyk sacando su faceta más excéntrica a la luz. 15 episodios divertidísimos en los que presenciamos desde portales interdimensionales dentro del ano de un burro hasta cucarachas gigantes provocando el caos, pasando por roturas de la cuarta pared y referencias frikis a tutiplén. Pero nada, mientras Warner tenga las riendas de DC parece que no podemos tener nada bueno del todo, y ahora esta locura está bajo el riesgo de ser cancelada. Para algo original y fresco que tenemos, dejadnos disfrutarlo. 

Black Mirror, Temporada 5 (Netflix)

No, no me ha parecido una decepción tan rotunda como a muchos de vosotros, aunque sí que es de lejos la peor de la serie. Pese a que el espíritu creativo de Brooker es inagotable, ninguno de los tres episodios de esta nueva tanda alcanzan la excelencia que sí tuvieron las anteriores, en mayor o menor medida, pero es que en algún momento tenía que ocurrir esto. Y aun así, se sigue manteniendo como una de las series más imprevisibles y estimulantes de la actualidad. ´Striking Vipers´ es sin dudarlo el mejor de estos nuevos episodios: una fascinante reflexión de la masculinidad retraída, así como una exploración de la sexualidad y el amor, sin olvidar el factor de crítica tecnológica como es en este caso al sector de los videojuegos. Luego viene ´Añicos´ que es correcto sin más, un thriller de manual con una trama bastante manida y una crítica social que está planteada de manera bastante vaga, pero que consigue salvarse de la quema por su buen manejo de la tensión y la convincente actuación de su protagonista. Y con ´Rachel, Jack and Ashley Too´ llegó la polémica, pero a mí me ha gustado mucho. Brooker explora nuevos senderos con una fusión de una aventura familiar al más puro estilo Amblin y una retorcida crítica a la fama que pone el toque blackmirroriano. Son muchas ideas convergiendo al mismo tiempo, pero cuando se anima, es una experiencia gratamente interesante. El riesgo de su propuesta y la variación de tonos tal vez ha causado esa gran división de opiniones. Aunque no esté a la altura de los mejores días de su serie, Brooker ha firmado la que es su temporada más optimista hasta la fecha, algo extraño tras lo visto con el paso de los episodios, pero he de admitir que ha salido totalmente airoso pese a los riesgos que ha tomado. Ya por eso habría que reivindicarla.

Barry (HBO)

Es que de verdad que lo de este canal es para rendirse a sus pies. Todo lo que sacan es excelente o como mínimo notable, y esta no iba a ser menos. Una comedia negra que desde ya es una de las series con las que más me he reído en los últimos años en la que Bill Hader se pone delante y detrás de las cámaras para presentarnos lo mejor de sí mismo, tanto dentro como fuera de la comedia, su habitual registro. Esta sátira al mundo del espectáculo/thriller criminal es pura lucidez que conforme avanzan los episodios se torna más oscura, pero sin perder nunca su ingenio cómico ni sus vibrantes escenas de acción, aunque tampoco esperéis esto último a raudales. Y no quiero contar nada más para el que no la haya visto. Maravilla. La segunda temporada estoy segurísimo que estará en lo mejor de este año en televisión, y no en una posición baja precisamente.  

Y esto ha sido todo, espero que hayáis disfrutado la lectura, apoyéis esta entrada si os ha gustado (compartiéndola en las redes sociales y demás bestias) y si habéis visto alguna de estas series, me contéis vuestra opinión sin ninguna vergüenza en los comentarios, y si no las habéis visto, ya sabéis, ¡dadle su respectiva oportunidad que para eso está la tele! Y después de toda esta parrafada, solo me queda despedirme. ¡Nos leemos pronto!

¿EN SERIO? NO, EN SERIE: SEX EDUCATION

• Título original: Sex Education
• Año: 2019
• Duración: 45 min.
• País: Reino Unido
• Dirección: Laurie Nunn,  Kate Herron,  Ben Taylor
• Guión: Bisha K. Ali, Sophie Goodhart, Laura Hunter, Laura Neal, Laurie Nunn, Freddy Syborn
• Música: Matt Biffa, Ciara Elwis, Jake Bourton, Joss Colin, Neil Collymore, Simon Gershon, Jon Salmon-Joyce, Robert Searl, Doug Sinclair, Gareth Rhys Jones, Jonathan Smith
• Fotografía: Steve Ackroyd, Calum Ross, David Webb, David Key, Ilana Garrard, Tom Walden, Cai Thompson, Will Cook, Annabelle Bevan, Axi Butterworth, Charlie Ruth Chadwick, Sophie Louise Cowdrey
• Reparto: Asa Butterfield,  Gillian Anderson,  Emma Mackey,  Ncuti Gatwa,  Chaneil Kular, Alistair Petrie,  Connor Swindells,  Cerys Watkins,  Kedar Williams-Stirling, Aimee Lou Wood,  Mimi Keene,  Tanya Reynolds,  Patricia Allison,  Simone Ashley, Chris Jenks,  Max Boast,  Kadeem Ramsay,  Daniel Adegboyega,  Edward Bluemel, Femi Elufowojo,  Lily Newmark,  Rakhee Thakrar,  Milly Thomas,  Adam Young
• Productora: Coproducción Reino Unido-Estados Unidos; Eleven Film. Distribuida por Netflix
• Género: Comedia. Comedia dramática
• Sinopsis: Otis, un adolescente inseguro tiene respuesta para cualquier duda sobre sexo gracias a que su madre es una sexóloga experta. Esto causa que una compañera de clase lo anime a abrir una ´clínica´ sexual en el instituto. 

Tarde de sábado, aburrido, esperando a que algo interesante venga a mi mente. Mi hermano se acerca y me cuenta que han sacado una nueva comedia en Netflix con muy buenas críticas, de título ´Sex Education´, y pese a que a que las comedias británicas siempre me dejan buen sabor de boca, no le tenía mucha fe a su propuesta, con miedo a ver otra serie tontorrona sobre sexo con los típicos chistes de penes y vaginas de toda la vida. Por la insistencia de mi hermano, decidí darle una oportunidad a su primer episodio, sobre todo porque su protagonista, Asa Butterfield, me parecía un actor muy a tener en cuenta. Y aquí estoy una semana más tarde, con la boca cerrada y con un gran vacío en mi interior debido a que el atracón de episodios había llegado a su fin. No me puedo sacar de la cabeza (no estoy hablando de la de abajo) en lo que es la primera sorpresa televisiva del año, algo que ya me pasó el año pasado con ´The End of The F***ing World´, otra propuesta británica de la plataforma de streaming. Netflix lo ha vuelto a hacer: la premisa que seguía ha logrado engancharme contra toda expectativa, los personajes resultaron ser el doble de interesantes de lo que pensaba, aún siguiendo ciertas fórmulas que rara vez son de mi agrado. 

Es fresca, es divertida, es atrevida, es irreverente, es original y sobre todo, es entretenida. Resulta un soplo de aire fresco ya no solo para la televisión actual, sino también para las series adolescentes en general, con unos personajes muy bien perfilados y desarrollados, alejándose totalmente de los estereotipos adolescentes para darnos unos personajes tan dispares como entrañables. Es difícil no sentirse identificado, y si se es adolescente es imposible. Aquí las experiencias sexuales tanto de adultos como de jóvenes se ven reflejadas sin tapujos, algo buenísimo. Es admirable el retrato que se hace de los adolescentes, siempre obsesionados con el sexo por efectos cómicos, pero tratados con mucho respeto también por la cabeza pensante tras la serie, Laurie Nunn.

Entrando más a fondo en el apartado de los personajes de la ficción, su protagonista, Otis, me parece un personaje muy interesante. Asa Butterfield nos proporciona una entrañable y divertidísima actuación encarnando a este extraño adolescente que es una suerte de sexólogo para sus compañeros de instituto, pero que para sorpresa del espectador tiene miedo de descubrir su sexualidad. Especialmente impresionantes son también Maeve y Eric, interpretados a la perfección por unos soberbios Emma Mackey y Ncuti Gatwa (atención al capítulo de su cumpleaños), dos carismáticos personajes para el recuerdo de la comedia televisiva, a los que les imponen un molde cliché en un principio con el que poco a poco van desarrollando sus personalidades y profundizando en sus sentimientos y pensamientos. Además, la historia nos permite conocer al resto de los personajes, no solo sigue la línea de estos personajes principales, sino que también podemos ver a la madre de Otis en su paralelo propio (encarnada por una Gillian Anderson en estado de gracia), al hijo del director del instituto, a una chica que quiere tener con ansias relaciones sexuales, entre otros personajes sumamente interesantes tratados con un humor refrescante y que pueden resultar agradables, cada uno en su propia medida.

El guión y la estructura de la serie nos presenta cosas clásicas y ya vistas hasta la saciedad, como lo es la clásica historia de un instituto con personajes que buscan su identidad y están en proceso de encajar con su entorno. Pero en esta ocasión se hila en mayor profundidad la psicología y las emociones de sus personajes, sacando para cada uno de ellos un estilo único. Pero es la escritura de la propuesta lo que hará que el público caiga rendido a sus pies: tiene ese gusto ácido e irreverente que te envuelve de inmediato, con personajes llamativos, una premisa que involucra un tema que aún está en medio camino de dejar de ser tabú, y lo mejor de todo, es que no te dispara una crítica dura o una reflexión forzada a la cara. Pero esto no significa que la serie muestre reparos a la hora de hablar de aborto, homofobia, y otros temas de rabiosa actualidad que son tratados con una sutileza y una naturalidad que no hacen más que extender la larga lista de virtudes que posee esta conmovedora propuesta. 

´Sex Education´ es una propuesta vulgar y entrañable a partes iguales que ha logrado quedarse en el corazón de un servidor, cosa que pocas veces me había pasado estos últimos años con una serie. Esto ha sido gracias a un reparto fantástico, una historia llena de humor negro e irreverente y mucha furia, además de hacer reflexionar tanto a adultos como a jóvenes gracias a sus diversas capas de lectura e inculcar unos excelentes valores para los espectadores más jóvenes. Recién estrenada en la plataforma, va a ser una tortura esperar siglos para que los ejecutivos de Netflix anuncien una temporada y más siglos aún para que la lancen, pero sin duda valdrá la pena la espera. Para los adolescentes que estén descubriendo su sexualidad u estén confusos debería ser de visionado obligatorio, una celebración sexual que nos invita a conocernos a nosotros mismos y a no avergonzamos de hacerlo. Una grata sorpresa que aporta su granito de arena para que el sexo se normalice de una vez por todas. 

Valoración Final: 9,5/10

Fuera de la serie, espero que hayáis disfrutado la lectura, apoyéis la crítica (compartiéndola en las redes sociales y demás bestias) como siempre y si la habéis visto, me contéis vuestra opinión sobre esta ´Sex Education´ sin ningún tipo de vergüenza en los comentarios, y si no la habéis visto, ya sabéis, dadle su respectiva oportunidad... Después de toda esta parrafada, solo me queda despedirme ¡Nos leemos pronto!

CRITICANDO QUE ES GERUNDIO: ANIQUILACIÓN

• Título original: Annihilation
• Año: 2018
• País: Reino Unido
• Dirección: Alex Garland
• Guión: Alex Garland
• Música: Geoff Barrow, Ben Salisbury
• Fotografía: Rob Hardy
• Reparto: Natalie Portman, Óscar Isaac, Jennifer Jason Leigh, Gina Rodríguez, Tessa Thompson, David Gyasi, Sonoya Mizuno, Crystal Clarke, Kumud Pant, Tuva Novotny, Cosmo Jarvis
• Productora: Coproducción Estados Unidos- Reino Unido; DNA Films/ Paramount Pictures/ Scott Rudin Productions/ Skydance Productions; Distribuida por Netflix
• Género: Ciencia Ficción/ Thriller/ Thriller Psicológico
• Sinopsis: Cuando su marido desaparece durante una misión secreta para regresar sin recordar nada, la bióloga Lena se une a una expedición a una misteriosa región acordonada por el gobierno de los Estados Unidos. El grupo, compuesto por 5 mujeres científicas, investiga la zona X, un intrigante lugar controlado por una poderosa fuerza alienígena. La zona X es un lugar al que han ido otras expediciones, pero del que ninguna ha vuelto.

Después de la apabullante Ex-Machina, Alex Garland vuelve a la carga nuevamente con la ciencia ficción y con la intención de no dejarnos indiferentes, como en su debut, con su nuevo proyecto ``Annihilation´´, en lo que para un servidor ha sido el primer derechazo en la mandíbula de este 2018. 

El director inglés esta vez adapta el best-seller de Jeff VanderMeer del mismo nombre a la pantalla (aunque lamentablemente Paramount Pictures no ha arriesgado por ella para su estreno mundial en cines y ha caído en manos de Netflix) y que merecía tener un estreno digno en salas. Y es que Garland nos proporciona una de las mejores películas de ciencia ficción de los últimos tiempos en un terrorífico cruce entre el cine de terror survival más pesadillesco y la ciencia ficción más contemplativa y alocada, que además resulta un cautivador y estimulante rompecabezas que no dejará indiferente a nadie.

Todo el elenco está fantástico, liderado casi enteramente por mujeres: Natalie Portman está espléndida siendo el eje dramático de la cinta y en un papel que cualquier actriz habría tirado a la basura, y aguanta perfectamente con el peso de la película junto a las otras chicas del reparto. Jennifer Jason Leigh nos proporciona una sobria interpretación al igual que Tessa Thompson y la sorprendente Gina Rodríguez, el cuál su personaje va in crescendo toda la cinta y finalmente desemboca en una de las mejores escenas del filme. Óscar Isaac (el cuál ya repitió con el director anteriormente en Ex-Machina) a pesar de que su aparición se reduce a casi un cameo, siempre da gusto ver a este hombre en pantalla y nos ofrece varios momentos para el recuerdo. Todos ellos hacen un gran trabajo con el libreto escrito también por Garland, donde los personajes resultan muy bien estructurados y definidos. El director, como si poseyera la mano de Dios, ahonda en la psicología de cada uno de sus personajes, y los dirige directamente al camino hacia los infiernos. 

Su proyecto, tristemente ninguneado finalmente en Paramonunt, ya que David Ellison, presidente de Skydance Productions, ya que en un pase de prueba se quejaron de que era demasiado ``intelectual´´ y ``complicada´´ y por ello iba a causar problemas financieros. Querían cambiar el montaje final y pero al final no se salieron con la suya, ya que Netflix compró los derechos de la cinta. Alguien no se leyó el libreto previamente...

Y a pesar de que podría haber sido un batacazo catastrófico en salas (y en Estados Unidos tristemente lo está siendo) ``Aniquilación´´ es un espectáculo de primera categoría y que no trata a los espectadores como tontos: porque tampoco es una cinta de consumo rápido. Y habiendo costado la mitad de lo que cuesta un blockbuster (entre 40 y 55 millones de dólares) luce mil veces mejor que cualquier película de esos niveles hasta llegar en muchos momentos a poesía audiovisual. Su exquisita banda sonora, su espectacular fotografía y su no menos importante trabajo de efectos visuales harán que el espectador se introduzca en esa misteriosa ``Área X´´ en una apasionante experiencia inmersiva. 

Pero no todo tipo de espectador va a poder disfrutar del film como es debido. Alex Garland nos trae una cinta difícil de tragar, con mucha carga filosófica (ya pasó con la también espectacular Blade Runner 2049), y aunque sobre el papel parezca una propuesta que el público medio reclama, con sus respectivas escenas de vísceras, sangre, acción y horror (los mutantes van a causar pesadillas hasta al más escéptico) es más bien un drama/ thriller psicológico sobre lo que supone ser humano, los errores que se cometen por el camino y el camino hasta nuestra aniquilación por esos errores.

Bueno, tal vez como la he descrito parezca un completo coñazo. Pero nada más lejos de la realidad, este psicodélico y brutal viaje causa un efecto cautivador y que deja poso al espectador. Cualquier amante de la ciencia ficción, de las cintas controvertidas o cualquier curioso aficionado al celuloide después de su previo visionado estará buscando como loco teorías sobre ella, y no les culpo, sobre todo debido a su alucinante (y algo pasada de vueltas también) media hora final. 

En unos tiempos bastante tristes en taquilla en cuánto a la ciencia ficción, pero a su vez tiempos maravillosos para el género, ``Aniquilación´´ es lo mejor que ha traído Netflix últimamente a la pequeña pantalla. Ambiciosa como pocas, abierta a miles de interpretaciones y preguntas (varias de ellas existenciales) y que supone también un viaje espectacular a lo más hondo de la mente humana. Junto a sus fantásticas actuaciones y su apabullante puesta en escena, una película que pocos podrán disfrutar. Pero si cumplís con los requisitos para poder disfrutarla, es decir, abrir la mente a nuevos horizontes, sumergirse en este extravagante trayecto que pilota Alex Garland. No la perdáis y juzgad por vosotros mismos. 

Nota final: 9- Muy recomendable

Si habéis sido rápidos y ya la habéis visto, decirnos en los comentarios que os ha parecido ¡que no mordemos y nos encanta leer las opiniones de nuestros lectores! Si os ha gustado esta crítica, hacernos el favor de apoyarla compartiéndola con vuestros amigos en redes sociales y demás bestias, y siguiendo el blog, ¡subiremos contenido muy similar a este! Con todo esto, ¡un saludo y hasta pronto!

¿EN SERIO? NO, EN SERIE: THE END OF THE F***ING WORLD

• Título original: The End Of The F***ing World
• Año: 2017
• Duración por episodio: 20 minutos
• País: Reino Unido
• Dirección: Jonathan Entwistle, Lucy Tcherniak
• Guión: Charlie Covell, Chuck Forsman, Jonathan Entwistle (Basado en el cómic de Chuck Forsman)
• Música: Graham Coxon
• Fotografía: Justin Brown, Ben Fordesman
• Reparto: Alex Lawther, Jessica Barden, Gemma Whelan, Wunmi Mosaku, Steve Oram, Christine Bottomley
• Productora: Clerkenwell Films/ Distribuida por Channel 4/ Netflix
• Género: Serie de TV/ Comedia/ Comedia Negra/ Drama/ Adolescencia/ Cómic
• Sinopsis: Esta no es la típica historia de chico conoce a chica. James y Alyssa, dos adolescentes rebeldes, se embarcan en un viaje por carretera como nunca habían imaginado.

Netflix es archiconocida sobre todo por su buen contenido (en su mayoría) y por sus series y películas, que casi todas resultan ser un bombazo. Pues nuevamente la plataforma de streaming no decepciona y empieza fuerte este año con su nueva propuesta: ``The End Of The F***ing World´´ que resulta ser una tanda de episodios fresca, diferente, y muy gamberra. Solamente con su título ya incita a verla.

Esta puntiaguda tragicomedia británica es un total canto a la adolescencia y a la libertad. Pero a su manera, no saquemos las cosas de contexto. La serie se aleja totalmente de las típicas series adolescentes cursis para darnos una historia retorcida pero efectiva, con un sutil tono indie en su fotografía y sus diálogos pero a su vez resulta tremendamente punky y oscura, sin dejar de lado su tono ligero. Y por eso da en el clavo, y de lleno además.

Una de las razones por las que ``The End Of The F***ing World´´ funciona tan bien es debido a sus espléndidas actuaciones. No son el ejemplo más indicado para los adolescentes de hoy en día, pero te va a ser inevitable enamorarte de su irreverente pareja principal que funciona como una especie de Bonnie y Clyde (Alex Lawther, que ya salió en Black Mirror, y Jessica Barden) que derrochan una perturbadora (y a su vez divertidísima) química por todos lados y empatizarás instantáneamente con ellos, a pesar de estar compuesta por un psicópata (que para colmo está buscando a una víctima humana para poder realizar su primer asesinato) y una chica malhablada con muy malas pulgas. Estos jóvenes actores, que hasta ahora casi no conocía, dibujan a la perfección ambos personajes antisociales, cada uno con sus respectivos problemas familiares y psicológicos, y tienen una evolución impresionante a lo largo de los cortos 8 episodios que dura la temporada. Los secundarios también resultan muy convincentes en sus papeles y muy bien llevados sin que se sienta que sobre alguno, pero claramente son eclipsados por los dos protagonistas.

El guión es delicioso. Es una brutal fusión de drama adolescente, comedia negra, dramedia romántico y road movie que resulta frenética y su vez contemplativa, gracias a sus efectivos cambios de ritmo (y las geniales voces en off) que hace que la serie se te pase volando y sea perfecta para un maratón. A pesar de no ser un libreto tan extravagante y distinto como se puede sugerir en varios momentos, el resultado es tan redondo que es imposible no caer rendido a los pies de todo el equipo. Es lo suficientemente divertida, inteligente y tonificante como para que merezca tu tiempo. Es un éxito rotundo, además de afrontar temas tan peliagudos como la sexualidad y madurez adolescente, el suicidio, la pedofilia y el asesinato.

La serie tiene un rollo muy ``british´´ pero huyendo totalmente de la sutileza. Tiene momentos realmente impactantes, violentos y de brocha gorda, pero bajo todas esas capas de sangre, palabrotas y locura resulta ser una emotiva y tierna historia de amor sin renunciar su tono irreverente. El estilo británico viene de la mano de sus ágiles diálogos, algunos de humor mordaz e hiriente, en el buen sentido. Su fotografía bebe completamente del cine independiente resultando este un apartado muy cuidado y con planos exquisitos, al igual que sucede con su banda sonora (muy indie también), con temas pop y rock de diferentes épocas (además de las piezas del alemán Graham Coxon) dando un aire diferente y acorde con la serie, y que hará las delicias de los más hipsters. 

``The End Of The Fucking World´´ resulta fresca e innovadora y se presenta como una de las primeras buenas noticias televisivas del año, con intenciones de seguir con más temporadas. Una serie ideal para los que no quieran ver lo mismo de siempre, ni otro drama romántico, ni otra serie de adolescentes convencional... Una propuesta diferente y arriesgada pero sin duda endiabladamente entretenida. 

Tráiler:

¡Y hasta aquí la entrada de hoy! Espero que os haya gustado, la apoyéis (compartiéndola en las redes sociales y demás bestias) como siempre y me contéis vuestra opinión sobre la serie sin ningún tipo de vergüenza. Y si no la habéis visto ¡darle vuestro respectivo voto de confianza! Después de toda esta parrafada, solo me queda despedirme ¡Nos vemos!

LAS MEJORES SERIES DE 2017

¡Muy buenas, chicos! Aunque no hemos visto todas las series que querría haber visto este año (más de una por pura pereza) aquí os traemos nuestro top televisivo de este año. ¡Esperamos que os guste y a ver si coincidimos en alguna!

8. The Punisher (Netflix)

En el regreso de Marvel a Netflix, Jon Bernthal nos ofrece una actuación visceral como Frank Castle (o El Castigador) en una trama donde no todo son tiros y venganza, y se nos presenta presenta un thriller de acción más complejo e inesperado de lo que parece.

Crítica al completo de The Punisher aquí.

7. Godless (Netflix)

La nueva propuesta western de Netflix es fantástica. Un western con un poco de todo y que a la vez mantiene el aroma del cine del oeste tradicional. Su ambientación es excelente, a la par que sus actuaciones (a destacar Jeff Daniels y Jack O` Connell, que están soberbios) y un guión lo suficientemente solvente como para que se mantenga el interés durante los 7 episodios, además de meter cosas inusuales en este género sin que resulte raro o forzado. La fotografía también es impresionante, que rueda hermosamente las llanuras y los paisajes de Santa Fe, donde está ambientada. Creo que puedo decir sin ningún problema que esta solvente miniserie es tan buena que te gustará incluso si no te gustan los westerns. 

6. Legión (FX)

Después de Fargo (que tras dos temporadas magistrales la serie finalizó con una temporada final bastante sosa) Noah Halley, su equipo y el canal FX se vuelven a aliar para contar las paranoias mentales del hijo de Charles Xavier (más conocido como el doctor X de X-Men). Dan Stevens está espléndido como David Haller, plasma a la perfección la esquizofenia de su personaje. También destacar el cuidadísimo apartado visual, como es de costumbre en su director. Eso sí, si esperáis algo en la línea de X-Men o cualquier otro superhéroe Marvelita, ni os acerquéis a ella.

5. American Vandal (Netflix)

Si dejas pasar la chorrada monumental que la sipnosis supone, esta cachondísima parodia de los documentales sobre crímenes te sorprenderá tremendamente. Cualquier persona que haya pasado sus años en el instituto llorará de risa con muchas situaciones. Y con la tontería, termina siendo más seria de lo que parece, la trama está cuidadísima hasta el mínimo detalle y las actuaciones dentro de su absurdo resultan convincentes. Encantadísimos de que haya sido renovada por una segunda temporada, la serie es la polla, literalmente.

4. Preacher, Temporada 2 (AMC)

Seth Rogen y Evan Goldberg vuelven a liarla después de una primera temporada soberbia (aquí la crítica de la temporada 1) donde vuelven Cassidy, Tulip y nuestro párroco Jesse Custer en sus respectivas actuaciones: Joseph Gilgun, Ruth Negga y Dominic Cooper y vuelven a llenar de química la pantalla pequeña. Aquí la pareja de directores está desatada en el guión, con diversos momentos de comedia muy bestia y escenas de acción que quitan el aliento. Nuevamente, este road-trip desenfrenado cumple perfectamente y nos deja con ganas de mucho más.

3. Dark (Netflix)

Grata sorpresa la de esta serie. Me esperaba una nueva "Stranger Things" y no es así. La alemana "Dark" nos ofrece un universo mucho más oscuro, como advierte su título, y una trama muy díficil de seguir (las diversas líneas temporales y sus respectivos personajes en cada una harán que te explote la cabeza). Otros puntos a destacar son la espectacular fotografía y las magnéticas actuaciones, tanto de los jóvenes como de los más entrados en años. Si te gustan las series enrevesadas con las que estar días y días dándoles vueltas en la cabeza, sin duda, esta es la opción ideal.

2. Stranger Things 2 (Netflix)

Y hablando de "Stranger Things"

Esta serie es ya, lo quieras o no, una serie de culto; y que es parte ya del imaginario popular de muchas personas. Por lo que, las expectativas por esta segunda entrega eran altas, muy altas.
Entonces, ¿qué tal está esta nueva tanda de episodios? Solo decir que no solo mantiene el nivel respecto a su predecesora, sino que lo supera. 

Ya no sorprende, pero si asombra.

Se nota que los Duffer ya están más curtidos tras las cámaras y nos otorgan un espectáculo visual de alto nivel.

Todo el reparto está genial y desprenden un carisma y, ante todo, emociones que solo hacen que nos encariñemos más de ellos.

Desprende magia por todos los costados, un carrusel de emociones que no te suelta hasta el último minuto. Y solo nos queda, esperar dos largos años, y volver a Hawkins...

1. Por trece razones (Netflix)

Y después de que Netflix se haya hecho con el poder de la mayoría del top, también hace lo propio con el primer puesto. No me extraña, es de las pocas plataformas que innovan y dan paso a propuestas novedosas y para todo tipo de público.

Todo empezó como un pasatiempo, un episodio piloto normalito pero con intriga, y que poco a poco te introduce en una espiral de sentimientos que caracterizan a todo adolescente en alguna etapa de su vida, gracias a la profundidad de sus personajes (un reparto adolescente muy bien escogido), cuya personalidad se dibuja episodio a episodio, evolucionando del típico cliché adolescente que vemos en un principio, por que la fuerza de esta serie reside en sus personajes, sus acciones, muy bien llevadas y de manera creíble, no me planteé nada visionando la serie que no hiciera en esa situación.

Aplaudimos su dureza a pesar de ser una serie enfocada a los adolescentes, y que trate un tema como el bullying como lo que es: un acto de malicia que puede llegar a afectar mucho a una persona, y se nos introduce en los sentimientos de Hannah desde el minuto 1. Si no la has visto, necesitas verla.

¡Y hasta aquí el ranking de este año! Sin ningún tipo de vergüenza, podéis decirnos en los comentarios cuáles han sido vuestras series favoritas de este año, a ver si encontramos similitudes :) ¡Nos encanta leeros! Si te ha gustado este post, no olvides seguir el blog y así podrás tener el privilegio (o tortura, como quieras verlo) de que notifiquemos de cada entrada nueva que subamos. Después de estas extensísimas palabras solo me queda despedirme y ¡desearos un espléndido año nuevo!

CRITICANDO QUE ES GERUNDIO: BRIGHT (NETFLIX)

• Título original: Bright
• Año: 2017
• Duración: 117 minutos
• País: Estados Unidos
• Dirección: David Ayer
• Guionista: Max Landis
• Música: David Sardy
• Fotografía: Roman Vasyanov
•  Reparto: Will Smith, Joel Edgerton, Noomi Rapace, Lucy Fry, Edgar Ramirez, Jay Hernandez, Ike Barinholtz, Andrea Navado
• Productora: Netflix/Overbrook Entertainment/Clubhouse Pictures
• Género: Fantástico/Acción/Buddy Movie/ Sobrenatural
• Sinopsis: Ambientada en un presente alternativo donde los seres humanos, orcos, elfos y hadas han convivido desde el inicio de los tiempos, dos policías con perfiles muy distintos patrullan juntos. Uno es el humano Ward (Will Smith), y el otro el orco Jakoby (Joel Edgerton). Ambos inician una guardia nocturna que cambiará el futuro y el mundo que conocen. A pesar de sus diferencias personales, deberán trabajar juntos para proteger a una joven elfo y una reliquia perdida que, de caer en las manos equivocadas, podría destruirlo todo.

El pasado 22 de diciembre en la archiconocida por todos plataforma de streaming Netflix, se estrenó la película que hoy nos ocupa: Bright.

Este producto es el más ambicioso de Netflix hasta la fecha, no solo por su premisa principal, sino por su enorme presupuesto: 90 millones de dólares. ¿Y qué tal la primera incursión al blockbuster de Netflix...?

LO BUENO:

La premisa es fresca, se siente innovadora en esta burbuja de superhéroes, secuelas, remakes, reboots... Da gusto ver un blockbuster así de arriesgado en los tiempos que corren. El libreto de Max Landis (quién escribió la maravillosa serie Dirk Gently, también de Netflix) es una paranoia creativa e imaginativa, pero una paranoia muy bien escrita. 

Netflix ha puesto mucho dinero en esta película, y se nota. Es increíble la cantidad de criaturas que vemos a lo largo de los 117 minutos de película: hadas, orcos, elfos... cada uno caracterizado con un mimo asombroso. Los efectos visuales están muy cuidados e impresiona que una película así se estrene directamente a la pequeña pantalla. Además, Netflix ha dado la libertad creativa que Ayer necesitaba para dar rienda suelta a su potencial (ejem, Escuadrón Suicida).  

La dirección de Ayer. Da a la película en su primer tercio de película un toque visual urbano que recuerda a anteriores películas suyas como Sin Tregua o Training Day; luego la película visualmente toma un rumbo más ochentero con esa huída nocturna y ya su tramo final pasa a ser un Señor de los Anillos metido en coca. La película en sí en un completo tour de lugares, sensaciones y acción.

El trasfondo social. Todas las diferencias y conflictos entre razas, su posición social entre ellas... dan un aire más humano a la película que, a priori, podría parecer absurda pero Bright es una película adulta que se asemeja más a un thriller policial con tintes de fantasía que a una peli de fantasía en su totalidad.

El reparto. Todos y cada uno de ellos lo hacen estupendamente en sus respectivos roles, pero a destacar el dúo protagonista compuesto por Will Smith, que está sensacional, saliéndose del papel de graciosete en el que lleva encasillado desde varias películas, y un Joel Edgerton irreconocible debajo del maquillaje (dotando a su personaje de una humanidad inesperada a lo que parece a primera vista). Entre ellos tienen una química genial que nos da diálogos para el recuerdo (algunos divertidísimos) y, por qué no, a los que nos gustaría ver en próximas entregas.

La acción. Bien rodada, sin demasiados alardes técnicos y con una violencia brutal. No se contienen nada en ningún momento, es acción bien grabada, con pulso y la cuál no cesa desde que empieza hasta que acaba.

Su premisa tiene mucha miga por explorar y es de las pocas películas que he visto en las que su secuela es casi obligatoria.

Controla el ritmo y los géneros de manera pasmosa. Pasa del thriller a la buddy movie, para luego convertirse en una de acción a la vieja usanza y finalmente convertirse en una de fantasía sin que desentone en ningún momento ni haya ningún bajón de ritmo. Esto es de alabar.

La banda sonora es brutal, y aunque su presencia en la película es mínima, le eché un ojo antes de ver la película y todas las canciones que la forman están en Youtube, así que os recomiendo que echéis un ojo. Es muy variada, contado con artistas tan variopintos como Bebe Rexha, X Ambassadors, Migos, Marshmello, Camila Cabello... Las piezas de David Sardy también aportan muchos matices a las escenas. Una banda sonora de gran nivel.

LO "MALO":

Y pongo lo malo entre comillas porque no he visto nada extremadamente malo en ella, pero bueno ya que nos ponemos quisquillosos:

A mí particularmente me gustó su primer tercio de película que el resto, porque hay se nos presentaba un mundo nuevo, con su mitología detrás y él cuál me hubiera gustado más explorar en su totalidad que su trama principal, pero esto no es un fallo dado que la secuela ya está confirmada y hay mucho terreno como para explorarlo en tan solo una película.

A lo mejor todo el tema de los Altamira (la banda de mafiosos mexicanos) y lo de la tribu de los orcos sobraba un poco, y hacía a la película algo más caótica y excesiva, pero a fin de cuentas sirve para explorar más este basto universo.

Algún que otro deus ex machina para salvar a nuestros protas, pero nada importante.

LO NEUTRO:

A según que personas puede parecerles excesiva al cambiar de género tan drásticamente en según que partes de película. A mí esto no me disgustó, pero por lo que veo a la mayoría de la crítica especializada sí. Pero lo que digo es que vayáis a verla sin prejucios y os dejéis sorprender como hice yo.

En resumen, esta Bright es un ambicioso experimento por parte de Netflix que no gustará a todos, pero a mí parecer creo que esto la convierte en la mejor película de Netflix hasta la fecha y una de las más destacables del año. Una montaña rusa en la que, si os dejáis llevar, caeréis rendidos ante tal espectáculo.

PD: Warner debería haber dejado mucha más libertad creativa a David Ayer para hacer Escuadrón Suicida, porque aquí demuestra que domina todo tipo de géneros. TODO.

Bueno, y este ha sido nuestro particular regalo de Navidad, espero que os haya gustado. A ser verdad esto último, no olvidéis suscribiros a la newsletter y seguir el blog para que así seáis notificados de las próximas entradas. Además de apoyarnos en las redes sociales y así llegar a más gente, como siempre decimos.

Y ahora solo me falta despedirme y... Ah, lo siento, que se me olvidaba, ¡Feliz Navidad a todos y que paséis un Feliz Año Nuevo, el cuál vendrá cargado con mucha más plata! 

¿EN SERIO? NO, EN SERIE: THE PUNISHER (NETFLIX)

• Título original: The Punisher
• Año: 2017
• Duración: 60 min
• País: Estados Unidos
• Directores: Steve Lightfoot (Creator), Andy Goddard, Jeremy Webb, Dearbhla Walsh,Kevin Hooks, Stephen Surjik
• Guión: Steve Lightfoot
• Música: Tyler Bates
• Fotografía: Petr Hlinomaz
• Reparto: Jon Bernthal, Ben Barnes, Ebon Moss-Bachrach, Amber Rose Revah,Deborah Ann Woll, Daniel Webber, Jason R. Moore, Paul Schulze,Jaime Ray Newman, Michael Nathanson, Shohreh Aghdashloo,Mary Elizabeth Mastrantonio, Rob Morgan
• Productora: ABC Studios / Disney-ABC Domestic Television / Marvel Entertainment / Netflix
• Género: Serie de TV. Acción | Cómic. Marvel Comics. Spin-off
• Sinopsis: Frank Castle, conocido por las calles de Nueva York como 'el Castigador', busca venganza contra los responsables de la muerte de su familia y, por el camino, destapa una conspiración que va mucho más allá de su vendetta personal.

¡Hola de nuevo, mis viejos amigos! Hemos vuelto a casa por Navidad. Seguro que no nos habéis echado de menos, pero hemos estado muy atareados con tanto trabajo y se nos quitaron las ganas de escribir, pero más vale tarde que nunca, ¡y hemos vuelto con más fuerza y muchísimas más ganas de traeros cosas nuevas!

Para darle ambiente a la crítica, ponte el temazo principal de la serie:

Como ya sabréis, Netflix está creando su propio universo televisivo de Marvel, que comenzó por Daredevil (donde ya apareció de forma brutal el héroe que hoy nos ocupa) y su último proyecto ha sido The Defenders, que me dejó un sabor de boca un tanto agridulce (aunque a mi compañero le encantó, gustos colores, aquí la crítica). Pues Netflix ha querido seguir adelante con su proyecto Marvelita, y hace poco llegó a nuestros televisores The Punisher, donde volvemos a ver después de mucho tiempo al brutal antihéroe Frank Castle. Después de lo ocurrido en Daredevil, nuestro Castigador pensaba que su trayecto como justiciero ya había terminado. Pero no había hecho nada más que empezar, ya que los principales autores del asesinato de su familia siguen ahí fuera, y él lo tiene que remediar.

Empezando por fin con la crítica, he de decir que Jon Bernthal (Shane anteriormente en The Walking Dead) está soberbio como Frank Castle, nos da una actuación sobria y seca como su propio personaje, una persona de caracter muy rudo. Capta de manera perfecta la esencia agria y oscura del personaje, tanto en las brutalísimas escenas de acción como en los tramos de dialogación. 

El actor ha nacido para interpretar al Castigador.

Jon Bernthal repartiendo cera.

El príncipe Caspian, codo con codo con Frank. 

De los demás actores hay que destacar a Ben Barnes y su interpretación como Billy Russo, el mejor amigo de Frank, y que a lo largo de los 13 episodios que tiene la temporada, y la evolución de su personaje está perfectamente llevaba a cabo por el actor. No puedo decir mucho más de su personaje además de lo dicho, ya que su personaje es de los más recurrente y cómo no, eso significa spoilers a tutiplén.

También admirar a Amber Rose Devah y su trabajo como la policía Dinah Madani, la encargada de intentar llevar a Frank Castle entre rejas. Su interpretación es efectiva y todos los matices que tiene el personaje son muy bien llevados por la intérprete.

Terminando con los actores, Ebon Moss-Bachrach da vida a Micro, un ex-analista de la NSA que dará apoyo técnico a Castle durante toda la temporada. Sirve de alivio cómico, pero no es simplememte un mono de feria, es el fruto de acontecimientos y tramas muy importantes a lo largo de la serie. Bachrach nos trae una divertida y sólida actuación. 

Por la serie también se dejan caer caras como Deborah Ann Woll de nuevo como Karen Page, personaje muy recurrente en Daredevil, aunque aquí simplemente se resume a un par de episodios donde ella es recurrente en diversas tramas o Paul Schulze como William Rawllins, el malo malísimo.

Deborah Ann Woll como Karen Page.

Siguiendo por la trama, The Punisher nos proporciona algo completamente distinto a lo que esperábamos. Si nosotros esperábamos ver al héroe en acción todo el rato con la simple trama de "héroe mata a malos mientras salva la ciudad" he de decir que eso no es así, esta serie es un thriller de acción en toda regla, con sus conspiraciones y demás, y con la acción justa en cada episodio gracias a espectaculares set pieces. Un problema sería al tener una trama tan extensa esto conlleva a sacrificar el ritmo en algunos episodios, como en la mitad de temporada (episodio 5 a 8-9 específicamemte) donde se centran tanto en los conflictos morales o en tantas tramas (alguna que otra de bastante relleno) que casi no vemos a Frank y sus amigos en acción, a pesar de ser capítulos bastante notables. En pocas palabras, Steve Lightfoot (el guionista de los 13 episodios) nos trae al Frank Castle que nosotros queríamos de una forma efectiva y con trama que hace justicia a su personaje, oscura y llena de giros. 

En el apartado técnico, todos los directores hacen un gran trabajo en sus respectivos episodios, cada director claramente tiene su estilo característico, pero son adaptados a la estética del personaje y de los escenarios sin ser de manera forzada o que se note un gran contraste en los episodios de cada autor. La fotografía es simple pero efectiva, adaptada a los proyectos de este calibre, además de proporcionarnos varias propuestas visuales muy curiosas en algunas escenas. 

Lo más interesante a destacar en este apartado son las escenas de acción, perfectamente coreografiadas y dirigidas, en todo momento se ve toda la acción de manera precisa y grabadas con espléndido pulso en algunos momentos. Para los cardiácos, avisar que son escenas brutalmente violentas y a veces llega a niveles que rozan lo gore (gracias sobre todo a unos efectos prácticos y visuales que quitan el aliento), pero que a pesar de todo se ven justificadas por la sólida trama. Otro punto a favor es la sobresaliente banda sonora de Tyler Bates, que acompaña perfectamente a todas las escenas y en varios momentos es esencial, además de esta estar acompañada de temazos de conocidísimos cantantes como Bruce Springsteen.

En resumen, The Punisher es de las mejores series de Marvel y sobre todo del año, con excelentes actuaciones y una efectiva trama, a pesar de varios fallos, pero que no evitan que te puedas hacer un largo maratón. 

Por eso, la evalúo con un 9/10

                                                Tráiler:

 ¡Y esto ha sido todo! Después de tanta ausencia, se agradecería que siguiéseis el blog (y así no os perdéis nada nuevo de lo que saquemos) y compartiéseis esta entrada con vuestros amigos para que seamos más gente por aquí. También aceptamos propuestas, decirnos que queréis ver por aquí, el único es que sea algo interesante. ¡Nos vemos pronto, volveremos en nada, no os preocupéis!