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sábado, 30 de junio de 2018

SIN FILTRO: ¿QUÉ ESTÁ FALLANDO EN EL UNIVERSO EXTENDIDO DE DC?

Hace ya tiempo que quería empezar con esta sección. La idea de ``Sin Filtro´´ era hablar más pausadamente y sin pelos en la lengua de una película/ serie (criticándola tanto por puntos como mediante un análisis), o una polémica/tema que englobase el cine o las series. Pues inauguramos la sección por todo lo alto, con un universo que levanta pasiones y odios a partes iguales: El Universo Extendido de DC. Espero que os guste y quiero recalcar antes de empezar que esto no es más que mi punto subjetivo del tema. También podéis animaros a darnos vuestra opinión en la caja de comentarios sin ningún problema y apoyar la entrada en caso de que os guste. Dicho esto, ¡comencemos! 


En 2013, la compañía DC inició formalmente su universo cinematográfico con la película ``Man of Steel´´ (o el Hombre de Acero para los hispanohablantes), donde Henry Cavill se puso el traje de Superman por primera vez y Zack Snyder (tras las geniales aventuras comiqueras que son ``300´´ y ``Watchmen´´, también de DC Comics) nos trajo su particular visión del héroe kriptoniano en una cinta más oscura y grandilocuente de lo esperado que mostraba a Kar-El como una especie de mesías. Dividió a crítica y público, pero aunque no fuese la historia de Superman definitiva, resultó una entretenida experiencia en el cine y se veían atisbos de que podía venir algo mucho más grande. 


Pasaron tres años y Snyder retomó al personaje del planeta Kripton para enfrentarlo con el tenebroso hombre murciélago en la decepcionante ``Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia´´, y que pese a que yo soy un febril admirador del cine marvelita, pensaba que incluso le iba a dar vuelta y media a ``Capitán América: Civil War´´, estrenada también ese mismo año y que compartían la misma escala en cuanto a hype e impacto se refiere. Solamente Ben Affleck como Batman y Gal Gadot como Wonder Woman salieron ilesos de las críticas. Ese mismo año nos mostraron a los villanos más famosos de DC en la también irregular ``Escuadrón Suicida´´ y el pasado 2017 pudimos disfrutar de la placentera cinta en solitario de ``Wonder Woman´´, volviendo a revitalizar el DCEU, pero unos meses más tarde volvía la mala racha. ``Justice League´´ resultaba torpe, poco atractiva y lo peor de todo, apresurada y carente de épica, resultando rutinaria y fácil de caer en el olvido por su ligereza. Y, con todos los problemas que tienen sus películas, significa que algo está pasando en DC/ Warner Bros. Pero ¿qué ocurre con el Universo Extendido de DC?


Para comenzar, yo veo varios posibles problemas en el DCEU:

El primer problema y el que me sorprende que no hayan solucionado ya. Las cintas de superhéroes han llegado a ser un género narrativo en sí mismas, donde podemos ver muy buenas historias y personajes asombrosos. El problema más grave de las cintas del DCEU suele ser su desastroso montaje, en el que las historias que estamos viendo parecen desarrolladas a trozos y con escenas unidas entre ellas con superglue. Ninguna película de este universo (a excepción de Wonder Woman) desarrolla su historia de manera fluida y esto hace que salgas de ella (a veces dificultando la construcción de personajes). Estos fallos nos prometen que se solucionan con la famosa ``versión extendida´´ pero, ¿qué sentido tiene esto? ¿ver unas cuántas escenas más en casa en vez de simplemente no dejarme en el cine con cara de poker porque no sé lo que está pasando en pantalla? Un gran ejemplo de ello es ``Batman v Superman´´ la cuál resultaba atropellada por la poca fluidez que había de una escena a otra, algunas resultaban confusas, aparte de querer abordar mucho contenido, como introducir nuevos elementos para próximas películas de manera muy forzada, parecía una cinta incompleta. Su versión extendida (con media hora más de duración) mejoraba muchos puntos, pero ¿por qué el público tiene que esperar a ver un buen producto en casa? Sin duda, la post-producción en el DCEU es un punto a mejorar. 



El segundo problema es que han cometido el error de no presentar a todos sus personajes de manera individual. Algo que admirar del UCM (Universo Cinematográfico de Marvel) es que se presentaron a la mayoría de sus héroes con una (o hasta dos) películas en solitario antes de juntarlos en las cintas de los Vengadores, causando que al reunirlos ya hayamos conectado por ellos anteriormente. La empatía es un punto fundamental en el desarrollo de una historia, pero para tenerla el público debe conocer más en profundidad a los protagonistas de esa historia. La mala gestión de los proyectos nos hacen pensar que personajes como FlashAquamanCyborg o hasta los ya conocidos Joker y Batman deberían haber tenido su película previa para así poder conocerlos mejor antes de ser reunidos en una película coral y saber más de ellos. Pero parece que los ejecutivos de Warner y DC pensaron que traer primero ``los platos fuertes´´ de su universo (Justice League, Batman v Superman, Suicide Squad), sin construir personajes (solamente Superman y Wonder Woman han tenido cinta individual hasta ahora) ni cocer su universo lentamente, iba a ser una buena jugada. Esperemos que en el futuro y cuándo salgan todas estas películas, este problema se pueda dar como resuelto. 


El tercero, es la inevitable comparación que se le hace con el Universo Cinematográfico de Marvel. Mientras que el DCEU tiene solamente cinco películas estrenadas en su haber, el UCM lleva ya 10 años de recorrido y con más de 17 películas desarrolladas a sus espaldas, además de ser un universo muy grande y que ya ha encontrado su hueco en el séptimo arte. Además, desde el comienzo de las cintas de DC y Marvel, ha estado existiendo esa estúpida rivalidad en la que constantemente se repite que DC es más adulto y Marvel opta por ser más infantil, con más comedia. Claro, porque ``Avengers: Infinity War´´ está al nivel de un episodio de ``Barrio Sésamo´´. 

“¿Porque tan serio?” La famosa frase del Joker de Heath Ledger en ``The Dark Knight´´ bien podría haber surgido del villano viendo las primeras películas del DCEU. Marvel no inventó el humor en el cine de superhéroes, sencillamente lo han sabido utilizar mejor que otros. Tampoco es querer que todas las películas del universo sean comedias, pero es importante tener variedad. Tanta oscuridad se haría excesiva. 



Marvel Studios ya ha encontrado su tono y estilo definidos y sabe lo que su público quiere, por lo cual siempre le da lo que quiere ver (en el buen sentido), y siempre resultan un éxito asegurado. El DCEU todavía está encontrando ese estilo único, ya que todavía no sabe exactamente lo que quiere el público. 

En definitiva, dejemos esta guerra absurda entre Marvel y DC y centrémonos en lo que nos interesa: Disfrutar. 



Y el último pero no el menos importante, DC no da el tiempo suficiente a los directores para ser todo lo creativos que podrían ser. Esta fue la respuesta de Cristopher Nolan (director de la excepcional trilogía del Batman de Christian Bale) cuando le preguntaron donde reside el problema del nuevo universo cinematográfico de DC, añadiendo que él tardó siete años de ``Batman Begins´´ a ``El Caballero Oscuro´´ en un largo proceso de preparación y escritura. Y otra cosa que el director de ``Origen´´ añade, es que él fue el último caso de tomar las riendas de una entrega y tomarse tanto tiempo de una parte a otra. A David Ayer para ``Escuadrón Suicida´´ solo le dieron seis semanas de plazo para el guión, porque ya tenían la fecha confirmada, iba bajo presión y esto tal vez fue lo que provocase el tremendo rechazo que se recibió de parte de crítica y público, además del desacuerdo entre las visiones del cineasta y el estudio. Quizás empiece a ser el momento de plantearse dar un poco más de espacio a sus productos...



Y no es solo el tiempo. Zack Snyder y su ``Liga de la Justicia´´ ya estaba hecha, pero se marchó del proyecto por una tragedia familiar. Además estaba en fase de postproducción y Snyder enseñó su corte a Warner Bros con malos resultados, ya que la cinta no gustó, diciendo incluso que era imposible de ver (según la página web Collider). Esa imposibilidad de ver la película quizá tuviera que ver con el desorden narrativo característico del cineasta o por el volumen de oscuridad que dotó al film, como ya sucedió con la polémica ``Batman v Superman´´. Sea como sea, fue esta película la que provocó la salida del director del DC Extended Universe. 


Pero los reshoots que hizo Joss Whedon, director las dos primeras entregas de ``Los Vengadores´´, transformaron la cinta de Snyder en un monstruo de Frankenstein, cambiando el tono de la cinta, el orden de las escenas y en general, el tono narrativo de la película, ``marvelizando´´ la perspectiva de Snyder de forma ineficiente y caótica. Y esto se notaba en la cinta que se enseñó en cines. Las escenas hechas por Snyder fusionadas con las hechas por Whedon estropeaban el ritmo de la película, aparte de que el comportamiento y la personalidad de los personajes no concordaban con lo visto anteriormente de ellos (eso sí, había varias escenas re-grabadas muy acertadas). Los directivos de Warner y DC deberían confiar en sus productos y dar libertad a los directores, tanto temporal como creativa, algo que hace Marvel con excelentes resultados en crítica y taquilla. Si confías en un director para hacer una cinta, debes confiar también en la visión que tiene para esta. Patty Jenkins triunfó con su ``Wonder Woman´´ por dejarle total libertad con el personaje y eso es lo que están haciendo con James Wan en ``Aquaman´´ así que eso es un indicio de encontrar en ella una película con personalidad propia. 




Actualmente, las películas de superhéroes salen como churros, y DC parece que quiere construir su universo lo más rápido posible para así hacerse su hueco en el cine. Solo hay que ver su abultado calendario: Wonder Woman 1984, Aquaman, Flashpoint, The Joker, Gotham City Sirens, The Batman, Shazam, Suicide Squad 2... Sin duda, el material es muy bueno. Distintos tonos, distintos héroes y pueden hacer un universo fresco y variado. Solo queda sacarle buen partido, y tienen mucho potencial para ello. Los personajes y la marca no se merecen la mala fama que tienen últimamente, aunque se la hayan ganado desgraciadamente. Pero todavía están a tiempo para levantar cabeza y encontrar la ansiada fórmula del éxito. 




viernes, 22 de junio de 2018

¿EN SERIO? NO, EN SERIE: ATLANTA



  • Título originalAtlanta 
  • Año2016- 2018 (Tercera temporada en 2019)
  • Duración: 20-30 min.
  • País: Estados Unidos
  • DirecciónDonald Glover (Creator),  Hiro Murai,  Donald Glover,  Janicza Bravo, Amy Seimetz
  • GuiónDonald Glover, Stephen Glover, Jamal Olori, Stefani Robinson, Fam Udeorji
  • MúsicaLudwig Göransson
  • FotografíaChristian Sprenger
  • RepartoDonald Glover,  Emmett Hunter,  Lakeith Stanfield,  Terri Abney,  Jane Adams, Lucius Baston,  Zazie Beetz,  Precious Bright,  Deaven Brooks,  Jessica A. Caesar, Roy Coulter,  Elizabeth Davidovich,  Crystal Alicia Garrett,  Chris Greene, Derrick Haywood,  Key Jones,  Isiah Whitlock Jr.
  • ProductoraEmitida por FX; FX Productions
  • GéneroSerie de TV. Comedia. Drama | Música. Hip Hop
  • SinopsisEn la ciudad de Atlanta, dos primos afroamericanos se meten en el mundo del rap. Su evolución profesional será complicada por su diferente percepción de lo que es el arte, el producto, el éxito y otras cosas. 


Seguramente este último mes no habréis parado de leer tanto por redes sociales como en cualquier otro sitio el videoclip ``This Is America´´ el impactante nuevo hit musical de Childish Gambino, alter ego de Donald Glover, sí, ese polifacético hijo de Danny Glover, compañero de locuras de Mel Gibson en ``Arma Letal´´, que puede encarnar al perfecto Lando Carlrissian en el canon Star Wars como puede ser un genial cantante y mientras tanto, ponerse detrás y delante de las cámaras junto a Hiro Murai, director habitual de los vídeos de Gambino y de 13 de los 21 episodios que componen estas dos temporadas que posee su excelente propuesta televisiva ``Atlanta´´, en la que vuelve a aplicar la crítica social acerca de la experiencia negra en el Estados Unidos actual que tanto caló en el último vídeo musical de Glover. 



Si a lo mencionado anteriormente le sumamos también el mundillo del hip-hop y la música urbana, habríamos descrito en pocas líneas lo que es ``Atlanta´´. Eso sí, esto puede sonar muy bien, pero Donald Glover no nos ha traído lo que el espectador medio (mejor rectifico, porque ni el espectador más espabilado se ve venir los rumbos que toma esta serie) se puede esperar de esta propuesta. Porque pese a que es etiquetada como una comedia y tener una ligera duración de 20 minutos por episodio, Atlanta no es una comedia. Tampoco es un drama con tintes de comedia. Donald Glover y compañía experimentan con diferentes géneros y estilos narrativos, haciendo que sus reglas se establezcan y se rompan en cada episodio. Puedes pasar de un episodio en el que te rías a carcajadas, como es el caso del cachondísimo 1x06 (de los mejores de la serie) a otro al más puro estilo David Lynch en el que prima la tensión y el terror muy por encima de la comedia (hablo del 2x06, Teddy Perkins, donde Glover crea su propia ``Get Out´´/``Déjame Salir´´ en tan solo 42 minutos) . 



Atlanta: ¡This is America too!

Si la serie resulta una de las propuestas más interesantes del círculo televisivo actual es debido a que no sabes que va a deparar el episodio siguiente, y eso convierte a esta tanda de episodios en una experiencia muy estimulante. Porque la serie simplemente se dedica a seguir a sus genialmente escritos protagonistas, todos ellos magníficos y ninguno sin resaltar por encima del otro: Donald Glover como Earn, primo de Paper Boi, el delirante personaje que interpreta Brian Tyree Henry, el cual no sabemos si es demasiado tonto, demasiado sabio, o simplemente está fumado de narices. También se suman al elenco Lakeith Stanfield como Darius (el cual también apareció en ``Get Out´´), la mano derecha de Paper Boi y Zazie Beetz (ya vista anteriormente en Deadpool 2) como Van, la novia de Glover en la ficción. La serie dedica episodios individuales y grupales que sirven para desarrollarlos a todos por igual, de manera que conseguimos conocerlos a la perfección y te engancharás a ellos dándoles solamente un par de episodios. 




Esto es debido gracias al guión escrito mayoritariamente por Donald y Stephen Glover, aunque también colaboran en la escritura de diversos episodios Jamal Olori, Stefani Robinson y Fam Udeorji. Los libretos resultan muy ricos en matices en cuanto a personajes y la atmósfera que los rodea, con diálogos escritos de forma excepcional y que resultan ingeniosos a la par que punzantes. También destaca la dirección de actores y su excelente fotografía, que bajo su apariencia de ``serie ligera´´ (donde la fotografía normalmente resulta rutinaria) nos sorprende con planos exquisitos y propuestas visuales realmente llamativas. Su banda sonora, casi enteramente compuesta por temas de rap, hip-hop, trap y blues afroamericano no iba a ser menos. 

Se podría debatir si ``Atlanta´´ es un drama antes que una comedia. Pero me temo que a pesar de las sonrisas que nos consiguen sacar con el paso de los episodios, solo hay que ver la situación en la que viven los protagonistas. Viven en un mundo de armas, drogas y no tienen trabajo ni dinero, intentando avanzar adelante de cualquier manera. Pese a su apariencia de comedia ligera, la serie ahonda en los miedos y sentimientos de los personajes sin apenas afectar al tono que tiene en cada episodio. Lo que sí podemos afirmar de ella es que es una propuesta extraña, extravagante, donde el hasta el más mínimo detalle tiene esencial relevancia en la trama. La serie parece reflejar la vida real en América llegando a ser incluso un espejo de lo que pueden llegar a vivir las personas de color en Estados Unidos, pero en verdad la serie se representa en su propio universo, ajeno a nuestra vida real. En este entorno la atmósfera es más surreal de lo imaginable y se dejan ver muchos elementos variopintos, como un coche invisible, un Justin Bieber negro y huellas de pisadas en el techo al más puro estilo de ``El Exorcista´´ que claramente, no tienen respuesta. En Atlanta puede pasar cualquier cosa y aún así mantenerse anclada a la realidad. 



La cadena televisiva FX, conocida ya por traernos series diferentes y estimulantes como ``Fargo´´ o ``Legión´´, vuelve a sorprendernos con ``Atlanta´´. Donald Glover y su tropa nos traen una divertidísima serie que no tiene miedo de juguetear con el terror más perturbador o el drama personal y que como ya es normal en Glover, también funciona como una ácida crítica del comportamiento racial de la América actual y las diferentes caras que pueden tener la música urbana, la prensa o las redes sociales. ¿Qué esperar de ella? Mejor no os hagáis una idea de la experiencia que supone. Ni yo mismo la he sabido describir adecuadamente. Simplemente ponerse cómodos y dejarse llevar por este alocado mundo que es Atlanta. No dudo en que Glover tiene un gran futuro musical y cinematográficamente hablando...

Valoración Final: 9/10



¡Y hasta aquí la entrada de hoy! Espero que os haya gustado, la apoyéis (compartiéndola en las redes sociales y demás bestias) como siempre y si la habéis visto, me contéis vuestra opinión sobre la serie sin ningún tipo de vergüenza. Y si no la habéis visto ¡darle vuestro respectivo voto de confianza! Después de toda esta parrafada, solo me queda despedirme ¡Nos vemos!

sábado, 2 de junio de 2018

CRITICANDO QUE ES GERUNDIO: HAN SOLO: UNA HISTORIA DE STAR WARS

  • Título original: Solo: A Star Wars Story
  • Año: 2018
  • Duración:135 min.
  • País: Estados Unidos
  • Dirección: Ron Howard
  • Guión: Lawrence Kasdan, Jonathan Kasdan (Personaje: George Lucas)
  • Música: John Powell
  • Fotografía: Bradford Young
  • Reparto: Alden Ehrenreich, Emilia Clarke, Woody Harrelson, Donald Glover, Thandie Newton,Paul Bettany, Phoebe Waller-Bridge, Warwick Davis, Clint Howard, Richard Dixon,Joonas Suotamo, Sarah-Stephanie, Deepak Anand, Slim Khezri, Ian Kenny,Douglas Robson, Omar Alboukharey, Sean Gislingham, Nathaniel Lonsdale
  • Productora: Lucasfilm / Walt Disney Pictures / Allison Shearmur Productions / Imagine Entertainment
  • Género: Ciencia ficción. Aventuras. Acción. Star Wars
  • Sinopsis: Precuela de la saga Star Wars, en la que se conocen los primeros pasos que dio el personaje de Han Solo, desde joven hasta convertirse en el contrabandista antihéroe que vimos en "Una nueva esperanza", antes de encontrarse con Luke Skywalker y Obi-Wan Kenobi en la cantina de Mos Eisley.

Sin duda, el camino de rosas que estaba teniendo Star Wars hace unos años con el Episodio VII ``El Despertar De La Fuerza´´se está disipando casi por completo: desde que ``Rogue One: Una Historia de Star Wars´´ inauguró la senda de la Star Wars Anthology (spin-offs de la saga) para traernos historias nuevas por senderos distintos (aunque dejó el listón bien alto) y ``Los Últimos Jedi´´ se proclamó como la más polémica de la saga galáctica (yo me incluyo entre los que la nombraron así), levantando pasiones y odios a partes iguales, leyendo tanto que era un insulto a la saga original como que era un soplo de aire fresco a la franquicia que ahora está bajo las riendas de Disney. Ahora nos llega no menos exenta de polémica la nueva historia espacial acerca de nuestro canalla favorito: ``Han Solo: Una Historia de Star Wars´´.



Cabe destacar que finalmente nos llega tras los numerosos problemas que ha tenido la cinta: tengamos en cuenta que Ron Howard no fue el director principal de la cinta, antes de él estaban al mando Phil Lord y Christopher Miller, directores de las alocadas Infiltrados En Clase, Infiltrados en la Universidad y La Lego Película. Estos tenían la mitad de su cinta rodada, pero las impresiones fueron paupérrimas al haberle dado estos un enfoque más ``improvisado y alocado´´ y esta pareja de directores fue fulminada del proyecto. Después, Howard, experimentado en esto de hacer cine, se incorporó al proyecto a solucionar el ``marrón´´ que se le venía encima: todo lo grabado anteriormente no había servido de nada y al joven Alden Ehrenreich le costaba horrores hacerse con el papel. En resumen, Ron Howard ha tenido que hacer milagros para sacar adelante esta nueva aventura, como por ejemplo empezar de cero una nueva producción y re-grabar más de un 70 por ciento de la película, elevando el presupuesto a 250 millones de dólares convirtiéndose en la cinta más cara de Star Wars. Todo hacía presagiar que esta nueva entrega iba a ser el primer gran fracaso de la nueva era galáctica a manos de Disney... Pero ¿es Han Solo el gran batacazo que esperaba la gente?



Aunque no fuese de las cintas más esperadas de este año, ``Han Solo: Una Historia de Star Wars´´ es un buen entretenimiento galáctico que, con las bajas expectativas que tenía con ella, me ha sorprendido gratamente. Y aunque siguen patentes esas ganas de haber presenciado esa película más socarrona y divertida que tenían entre manos Lord y Miller, Ron Howard ha conseguido obrar un buen blockbuster, y sobre todo, una buena película de Star Wars, algo que en el proceso de rodaje parecía imposible. El director, junto a los guionistas Lawrence y Jonathan Kasdan (cabe recalcar que el primero ha sido autor de guiones como los de ``El Imperio Contraataca´´ o ``El Retorno del Jedi´´, lo que demuestra que no es nuevo en este mundillo espacial) hacen una efectiva aventura de (casi) orígenes del eterno personaje encarnado por Harrison Ford, y claramente, traer de vuelta a ese canalla con el mismo carisma del veterano actor no iba a ser tarea fácil. Y Alden Ehrenreich, lejos de la escepticismo de los fans, nos trae a un efectivo Han Solo que no necesita ser Harrison Ford y lo ha encarnado como mejor ha podido. Y qué queréis que os diga, yo si veo a Han Solo en este actor (aunque yo fui el primero en estar en desacuerdo con esta elección). 



Aunque no es Han Solo el que más brilla, por mucho que sea su film, es el elenco de secundarios el que de verdad se roba el show: Donald Glover (que ya demostró sus buenas dotes como actor en la serie de FX ``Atlanta´´) como Lando Carlrissian es la mejor elección actoral que han hecho, este actor derrocha carisma por un tubo (algo también esencial en el personaje de Solo y cada vez que aparecen juntos la química entre él y Ehrenreich es grata de ver en pantalla, es más, a veces Glover se lo come) y junto al Beckett del genial Woody Harrelson y a la graciosísima droide L3-37 (los robots en Star Wars siempre han sido de las mayores bazas y esta no es una excepción) se reparten los mejores momentos del filme junto al protagonista. El villano encarnado por Paul Bettany y a Emilia Clarke como el primer amor de Han salen del paso, pero no están lo suficientemente desarrollados como para que nos interesemos por ellos, solo sirviendo para el transcurso de la acción de la película. 



Aunque junto a ``Rogue One´´ tengamos la misma impresión de que con estas cintas simplemente están exprimiendo la gallina de los huevos de oro, gracias a estos dos Spin-Offs ampliamos nuestro conocimiento sobre todo lo que empapa este universo galáctico, algo que nunca está de más si eres fan de La Guerra de Las Galaxias. En ``Han Solo´´ conocemos de donde viene su particular nombre (aunque carente de profundidad en varios momentos por ejemplo, en el por qué de que Han no tiene familia, eché en falta un pequeño tramo en el que se viese su infancia), cómo conoce a Chewbacca en uno de los momentos más lúcidos de la película, sus primeros pasos en el pilotaje, las pasión por las naves y gran parte de su pasado: cómo consigue el mítico Halcón Milenario y su relación con el excéntrico Lando. También podemos ver esa identidad y personalidad características de Solo en esta nueva Historia de Star Wars perfectamente dibujadas, se nota que Lawrence Kasdan maneja bien al personaje y junto a su hijo nos dan una frenética narrativa en la que casi no hay tiempo de descanso (a veces incluso demasiado frenética). 



En el apartado técnico, Ron Howard no malgasta ni un solo centavo del que se le ha dado y nos da un espectáculo de primera categoría, con escenas de acción muy llamativas e intensas y un diseño de producción impresionante. Una vez más, los paisajes galácticos lucen fantásticamente, como la asombrosa escena del corredor de Kessel o los diseños de algunos troopers. Y con todos los fallos que ha tenido la cinta, alguno tenía que tener. Pese a lo impecables que son las escenas de acción, en varias de ellas el riesgo es nulo. En diversas set- pieces sabes como van a terminar desde el comienzo de estas, quitándo la sensación de tensión al filme por momentos. Sin embargo, la cinta se guarda muchas sorpresas bajo la manga (y algunas de las que dan gusto, sobre todo una que os va a encantar a los fans más acérrimos a la saga) y esta sensación de previsibilidad solo se palpa en varias escenas. Siguiendo con lo técnico, la banda sonora de John Powell me pareció realmente curiosa, diría que tampoco está tan alejada de las partituras del eterno John Williams (de hecho las mejores escenas del filme van acompañadas con las reconocibles partituras de la saga y algunas que ha hecho el veterano compositor junto a Powell), demostrando que se puede hacer una cinta de Star Wars sin las mismas partituras ni el mismo compositor de siempre. La escena de acción que sucede en el tren está acompañada de una pieza que mezcla épica con ópera excelente.



A pesar de todas sus virtudes, gran parte de la efectividad del guión de los Kasdan llega por también lo que es su mayor fallo, lo rutinario de su libreto. Es un buen libreto y como ya he dicho antes, una buena aventura espacial, pero al ser Star Wars el nivel está demasiado alto y tristemente los fans exigen algo más, pero tras todo lo sucedido anteriormente (tal vez los fallos que tiene el film haya sido por las idas y venidas de los directores y el caos que ha tenido que suponer montar este film), es un gran logro lo que han conseguido con esta película y el equipo se puede sentir más que orgulloso porque han aportado su granito de arena a este querido universo de buena manera, de una forma diferente a lo visto anteriormente y demostrándonos que el universo Star Wars está más vivo que nunca. ¡Hay tantos derroteros por explorar que seguro que nos harán pasar más buenos momentos con la saga! Porque no nos podemos quedar estancados en las antiguas películas. Aquellas maravillosas películas no van a volver a ser recreadas en pantalla, tenemos que vivir el presente y tener la mente abierta a nuevas propuestas galácticas. Porque Disney nos está trayendo aventuras diferentes para todos los gustos: desde las ``space opera´´ de los antiguos episodios hasta el enfoque bélico o western de estos spin-offs y que sin duda están expandiendo de forma digna (de mejor o peor manera) el universo que creó George Lucas. 



Tras las bajas expectativas y la fría recepción (principal culpa de ello el vergonzoso boicot que está recibiendo la cinta), ``Han Solo: Una Historia de Star Wars´´ es una buena sorpresa para los fans de la saga y un efectivo entretenimiento que sin duda con sus guiños y escenas de acción deleitarán a los más aficionados a la saga. Pese a no dejar tanto poso y tanto entusiasmo después de verla como normalmente hace una cinta de ``La Guerra de Las Galaxias´´, Ron Howard ha conseguido sacar adelante una película que ya se veía como un fracaso mucho antes de su estreno. Así que corre a tu cine más cercano, píllate un bol gigante de palomitas, dale una oportunidad y disfruta, que para eso está el cine. 



Valoración Final: 7,5/10

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